Carl Orff ble berømt som komponist og strålende musiker. Han klarte å komponere verk som er lette å lytte til, men samtidig beholdt komposisjonene raffinement og originalitet. "Carmina Burana" er det mest kjente verket til maestroen. Karl tok til orde for en symbiose av teater og musikk.
Han ble berømt ikke bare som en strålende komponist, men også som lærer. Han utviklet sin egen pedagogiske teknikk, som var basert på improvisasjon.
Barndom og ungdom
Han ble født på territoriet til det fargerike München, 10. juli 1895. Jødisk blod rant i maestroens årer. Han var heldig som ble oppvokst i en opprinnelig intelligent familie.
Orffs var ikke likegyldige til kreativitet. Det ble ofte spilt musikk i huset deres. Familiens overhode eide flere musikkinstrumenter. Han delte selvfølgelig kunnskapen sin med barna. Moren utviklet også det kreative potensialet i barna – hun var en allsidig person.
Carl var interessert i musikk fra en tidlig alder. Han studerte lyden til forskjellige musikkinstrumenter. Da han var 4 år gammel, deltok han først på en forestilling i et dukketeater. Denne begivenheten vil være gravert inn i hans minne i årene som kommer.
Pianoet er det første instrumentet som bukket under for unge talenter. Han mestret musikknotasjon uten store anstrengelser, men mest av alt elsket han improvisasjon.
Da han gikk på gymsalen, gikk han ærlig talt glipp av timene. Gjennom innsatsen til moren sin kunne Karl på den tiden lese og skrive. I timene underholdt han seg med å komponere korte dikt.
Interessen for dukketeater vokste. Han begynte å sette opp forestillinger hjemme. Karl tiltrakk også sin yngre søster til denne handlingen. Orff skrev selvstendig manus og musikalsk akkompagnement.
Som tenåring besøkte han operahuset først. Bekjentskapet med operaen begynte med leveringen av «Den flygende nederlenderen» av Richard Wagner. Forestillingen gjorde sterkt inntrykk på ham. Han forlot til slutt studiene, og brukte all sin tid på å spille sitt favorittmusikkinstrument.
Snart bestemte han seg for å forlate gymsalen. Da han henvendte seg til foreldrene for å få råd, støttet hans far og mor sønnen i denne viktige avgjørelsen. Han forberedte seg på å gå inn på musikkhøgskolen. I 1912 ble Karl innskrevet i en utdanningsinstitusjon.
Den kreative veien til maestro Carl Orff
Han var skuffet over musikkakademiets program. Så ønsket han å flytte til Paris, fordi han var gjennomsyret av verkene til Debussy. Da foreldrene fant ut at Karl ville forlate landet, prøvde de å fraråde sønnen en slik avgjørelse. I 1914 fullførte han studiene ved akademiet, og etter det tok han stilling som akkompagnatør ved operahuset. Han fortsatte å ta musikktimer fra Zilcher.
Etter et par år gikk han på jobb ved Kammerspiel Teater. Musikeren likte den nye stillingen, men den første verdenskrig begynte snart, og den unge mannen ble mobilisert. Etter å ha fått et alvorlig sår, ble Karl returnert bakerst. Han begynte i Mannheim-teatret og flyttet snart til München.
Han ble interessert i pedagogikk. Snart tar Karl opp veiledning, men etter en stund slutter han denne timen. I 1923 åpnet han Günterschule danse- og musikkskole.
Prinsippet til Karl Orff besto av en syntese av bevegelse, musikk og ord. Hans metodikk "Music for Children" var bygget på det faktum at det kreative potensialet til et barn bare kan avsløres gjennom improvisasjon. Dette gjelder ikke bare musikk, men også skriving, koreografi og visuell kunst.
Etter hvert falt pedagogikken i bakgrunnen. Han begynte igjen å skrive musikalske verk. I denne perioden fant premieren på operaen Carmina Burana sted. "Songs of Boyern" - ble grunnlaget for et musikalsk verk. Orffs samtidige tok entusiastisk imot verket.
Carmina Burana er den første delen av trilogien, og Catulli Carmina og Trionfo di Afrodite er den neste. Komponisten sa følgende om arbeidet sitt:
"Dette er harmonien til den menneskelige ånd, der balansen mellom det kjødelige og det åndelige opprettholdes perfekt."
Populariteten til Carl Orff
Ved solnedgang på 30-tallet hadde Carmina Burana premiere på teatret. Nazistene, som på den tiden hadde kommet til makten, satte pris på arbeidet. Goebbels og Hitler var på listen over dem som forgudet Orffs arbeid.
På bølgen av popularitet begynte han å skrive nye musikalske verk. Snart presenterte han for samfunnet operaen O Fortuna, som i dag er kjent selv for de som er veldig langt fra kunst.
Populariteten og autoriteten til maestroen ble sterkere for hver dag. Han ble betrodd å skrive det musikalske akkompagnementet til teateroppsetningen av En midtsommernattsdrøm. På den tiden ble Mendelssohns arbeid i Tyskland svartelistet, så Carl begynte å jobbe tettere med regissørene. Komponisten var misfornøyd med arbeidet som ble utført. Han korrigerte det musikalske akkompagnementet til midten av 60-tallet.
Jødiske røtter hindret ham ikke i å være i god posisjon hos myndighetene. På slutten av krigen ble Karl svartelistet for sin støtte til Adolf Hitler. Problemet gikk imidlertid forbi det musikalske geniet.
"Komedie ved tidens ende" er inkludert i listen over mesterens siste verk. Verket ble skrevet i det 73. året av forrige århundre. Komposisjonen kan høres i filmene "Desolate Lands" og "True Love".
Detaljer om komponistens personlige liv
Han nøt oppmerksomheten til det rettferdige kjønn. I livet hans skjedde det ofte flyktige romanser. Karl bestemte seg for å belaste seg selv med ekteskapets bånd i en alder av 25.
Operasangerinnen Alice Zolscher klarte å erobre komponisten ikke bare med sin magiske stemme, men også med sin skjønnhet. I dette ekteskapet hadde paret en datter. Datteren som Alice fødte Orfu viste seg å være Charles sin eneste arving.
Det var vanskelig for Alice å bo under samme tak med Carl. Humøret hans endret seg ofte. På slutten av livet sammen var det ikke en dråpe igjen av kjærligheten til to kreative mennesker. De bestemte seg for å dra.
Gertrude Willert - ble den andre offisielle kona til en kjendis. Hun var 19 år yngre enn mannen sin. Til å begynne med så det ut til at aldersforskjellen ikke ville forstyrre de nygifte, men til slutt klarte ikke Gertrude det - hun søkte om skilsmisse. Senere vil kvinnen anklage Karl for å være kranglete og egoistisk. Gertrude anklaget også eksmannen for konstant svik. Hun snakket om hvordan hun gjentatte ganger tok ham i å utro med unge artister.
På midten av 50-tallet ble forfatteren Louise Rinser hans kone. Akk, dette ekteskapet brakte heller ikke Orph lykke i hans personlige liv. Kvinnen tolererte ikke mannens svik og søkte selv om skilsmisse.
Da Karl var godt over 60 år giftet han seg med Liselotte Schmitz. Hun jobbet som Orffs sekretær, men snart ble arbeidsforholdet et kjærlighetsforhold. Hun var mye yngre enn Carl. Liselotte - ble maestroens siste kone. Kvinnen opprettet Orff Foundation og ledet organisasjonen til 2012.
Død av komponisten Carl Orff
De siste årene av sitt liv kjempet han mot kreft. I voksen alder diagnostiserte legene Karl med en skuffende diagnose - kreft i bukspyttkjertelen. Denne sykdommen førte til hans død. Han døde 29. mars 1982. I følge testamentet ble liket av maestroen kremert.
