I 1980, i Sovjetunionen, lyste en ny stjerne opp på den musikalske himmelen. Dessuten, å dømme etter sjangerretningen til verkene og navnet på teamet, både bokstavelig og billedlig.
Vi snakker om den baltiske gruppen under "space"-navnet "Zodiac".
Debuten til gruppen Zodiac
Debutprogrammet deres ble spilt inn i Melodiya All-Union Recording Studio og utgitt i året for de olympiske leker. For mange uerfarne sovjetiske lyttere var dette et lite kultursjokk - en slik "proprietær", "vestlig" lyd på den tiden ble kanskje ikke gitt ut av noe sovjetisk ensemble, kanskje med sjeldne unntak.
Selvfølgelig er det ingen sammenligninger. Musikalske snobber anklaget balterne for å etterligne franskmennene og tyskerne - Space, Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre. Men til ære for de unge og dristige latviske musikerne, er det verdt å erkjenne at selv om de fulgte den allfarvei, lånte og tolket mye, ble produktet gitt ut ganske originalt, originalt.
På slutten av syttitallet møttes to personer på det latviske konservatoriet - en ung student Janis Lusens og en kjent lydtekniker i republikken, Alexander Griva, som spiller inn klassikere i studio.
En talentfull fyr tiltrakk seg en erfaren spesialist med ikke-standardiserte ideer og god smak, og derfor fant de raskt et felles språk. Begge hadde et ønske om å lage noe lignende det Didier Marouani gjorde på den tiden i Frankrike – elektronisk, rytmisk, synth.
Janis ble tildelt oppgaven med å komponere komposisjoner og fremføre dem på keyboard. Alexander ble faktisk en produsent i moderne betydning av ordet. Da var dette begrepet ikke utbredt i Sovjetunionen, og derfor ble han oppført på forsiden av albumet som kunstnerisk leder, og Lusens var en musikalsk.
Gutta ga forresten ut plata for stor trøkk. Hvis det ikke var for faren til Janis (på den tiden ledet han Riga-grenen til Melodiya), så hadde vi kanskje ikke møtt dette musikalske fenomenet ...
I tillegg til lederen Lusens, inkluderte den første komposisjonen til rockegruppen Zodiac hans medstudenter og venner fra konservatoriet: gitarist Andris Silis, bassist Ainars Ashmanis, trommeslager Andris Reinis og 18 år gamle datter av Alexander Griva - Zane, som spilte piano og fremførte på den første platen noen få vokalpartier.
Helt fra begynnelsen fokuserte musikerne i det nyoppståtte ensemblet på studioarbeid. Komposisjonene var basert på passasjene til Lusens, som brukte en haug med polyfone synthesizere, samt en celesta, for å implementere ideene hans.
Følgende er bemerkelsesverdig: det faktum at mange vestlige kolleger av Zodiac opptrådte på synthesizere og trommemaskiner, prøvde latvierne å vise med elektronikk blandet med "live" instrumenter - og dette var fengslende.
Bare 7 stykker ble spilt inn på den første platen til "Disco Alliance", men hva! Faktisk viste det seg å være en samling hits, hvor hvert spor er en ekte perle.
På bølgen av popularitet
I Sovjetunionen på begynnelsen av åttitallet hørtes Zodiac "fra hvert jern": fra vinduene i leiligheter, på dans, i TV- og radioprogrammer, i dokumentar- og spillefilmer. Naturligvis ble populærvitenskapelige filmer om romutforskning akkompagnert av baltisk synth-rock.
Vel, musikerne selv ble brakt til Star City, hvor de kommuniserte med astronauter, ingeniører og andre spesialister. Som Janis Lusens innrømmet, ble disse møtene en slags kreativ stimulans for ham selv og kameratene.
Det første året var platen «Disco Alliance» den mest solgte i Latvia, og deretter brakte tallrike gjenutgivelser av «Melody» opplaget til flere millioner eksemplarer. Og allerede antallet selvlagde innspillinger på kassetter og spoler var over å telle! Albumet ble solgt ikke bare i Unionen, men også i Japan, Østerrike, Finland ...
I kjølvannet av suksessen med debutverket ble det besluttet å umiddelbart begynne å skrive neste program. Samtidig var det endringer i komposisjonen: bare Lusens og trommeslager Andris Reinis var igjen fra originalen. Og i 1982 dukket den andre platen av Zodiac, Music in the Universe, med de tradisjonelle syv sporene, opp i butikkhyllene.
Selv om det musikalske materialet viste seg å være mer seriøst enn det forrige, i stil med romrock, ble elementene av dansbarhet bevart. Den første entusiasmen, tilstede på debutalbumet, forsvant imidlertid et sted på den andre platen. Det hindret ikke forlagene i å selge et opplag på halvannen million lag i løpet av et år.
Samme 82 ankom ensemblet med opptredener i Moskva som en del av popprogrammet "Youth of the Baltic". Denne forestillingen ble holdt som en integrert del av Moscow Stars-festivalen til ære for 60-årsjubileet for dannelsen av Sovjetunionen.
Etter det fikk Lusens tilbud om å starte en turné i hele Unionen, men han takket nei. Tross alt, for dette var det nødvendig å forlate vinterhagen, som igjen truet med å bli trukket inn i hæren. Et slikt perspektiv appellerte ikke til den raffinerte naturen til den unge musikeren og komponisten.
Stilistiske søk
Og gruppen forsvant etter det. Ingenting ble hørt fra henne på tre år. Så la «Melody» ut en plate for salg under merkenavnet «Zodiac», men med musikken til Viktor Vlasov for filmer med militært tema. Bare ett kjent navn ble oppført på forsiden - Alexander Griva. Hva det var er fortsatt ukjent. Janis Lusens selv forklarer vagt at dette ikke har noe å gjøre med den sanne "Zodiac" ...
Vel, når det gjelder det "naturlige" ensemblet, fant det neste "kommer" sted i 1989. Tiden har kommet da Janis ble lei av å lage kosmiske lyder fra keyboardene sine. Han vendte seg til kunstrock og spilte inn et album med helt andre musikere - en dedikasjon til hans elskede Riga og dets arkitektoniske severdigheter.
Forresten, på omslaget, i tillegg til navnene på albumet og gruppen, var nummer 3 tydelig avbildet.
To år senere presenterte ensemblet for publikum følgende verk - "Clouds". Det var allerede en helt annen «Zodiac», med mannlig og kvinnelig sang, fiolin. Publikum forble likegyldig til ham.
Zodiakens retur
Atten år etter kunngjøringen av oppløsningen bestemte Janis seg for å gjenoppta aktivitetene til den en gang så populære gruppen. Nostalgi er ikke bare hjemlengsel, men også sorg over svunne bekymringsløse tider.
Den 50 år gamle mannen forente vennene sine i den gjenopplivede Zodiac, i tillegg ble sønnen med på laget. Teamet begynte å rulle rundt i de tidligere republikkene i Sovjetunionen med konserter, som fremførte gammelt, men elsket av folket, materiale.
I 2015 ble Pacific Time-platen gitt ut - med flere smertelig kjente militanter i fersk prosessering og to nye utgivelser.
Bandets diskografi
- "Disco Alliance (1980);
- "Musikk i universet" (1982);
- "Music from the Films" (1985) - inntreden i den offisielle diskografien er et stort spørsmål;
- In memoriam ("For minne") (1989);
- Mākoņi ("Skyer") (1991);
- Dedikasjon ("Initiasjon") (1996);
- Mirušais gadsimts ("Dead Century") (2006);
- Best ("Best") (2008);
- Pacific Time ("Stillehavstid") (2015).
