På 80-tallet av det 20. århundre anså nesten 6 millioner lyttere seg som fans av Soda Stereo. De skrev musikk som alle likte. Det har aldri vært en mer innflytelsesrik og viktig gruppe i historien til latinamerikansk musikk. De faste stjernene i deres sterke trio er selvfølgelig vokalist og gitarist Gustavo Cerati, «Zeta» Bosio (bass) og trommeslager Charlie Alberti. De var uendret.
Merittene til gutta fra Soda Stereo
Sodis fire fullengder-album har blitt nominert til hele listen over de beste latinske rockeplatene. I tillegg er den utmerkede sangen "De Musica Ligera" den fjerde på listen over de beste komposisjonene i de latinske og argentinske rangeringene.
MTV satte også tilstrekkelig pris på musikernes arbeid, og i 2002 hedret dem med prisen "Legend of Latin America". I tillegg er Soda Stereo det bestselgende rockebandet, mange ønsket å delta på konsertene deres, albumene deres ble utsolgt på et øyeblikk. Så tallet på 17 millioner album over 15 år snakker om kvaliteten på komposisjonene deres. Hva er deres suksess? Kanskje i god musikk, korrekt original promotering og profesjonell holdning til næringslivet.
Opprettelse av Soda Stereo-gruppen
Så, to talentfulle gutter - Gustavo og Hector møttes i 1982. Interessant nok hadde hver av dem allerede sin egen gruppe. Men de likte veldig godt å komponere noe til felles, gutta hadde lignende syn på musikk.
Dermed ble ideen om et samarbeidende punkrock-band født, noe som ligner The Police og The Cure. Bare på morsmålet og mer original i fremføringen. Senere ble også unge Charlie Alberti med i selskapet. Han ble med etter at de hørte at fyren ikke spiller trommer dårligere enn faren, den berømte Tito Alberti.
Vanskelig navnevalg
I noen tid kunne ikke musikerne bestemme seg for et navn, og endret Aerosol til Side Car og andre. Så ga sangen «Stereotypes» samme navn en stund. På dette tidspunktet var det tre ganske solide kjørbare komposisjoner. Likevel likte verken utøverne eller publikum det særlig godt.
Senere kom varianter av navnene «Soda» og «Estéreo», som utgjorde den kombinasjonen vi kjenner. Generelt har gruppen alltid lagt stor vekt på bildet og utseendet. Selv i begynnelsen av aktiviteten prøvde hun å spille inn klipp, om enn for egen regning.
Lineup av Soda Stereo
For første gang under et nytt navn presenterte de seg selv på en fest til ære for bursdagen til universitetsvennen. Han het Alfredo Luis, og han ble deretter regissør for de fleste av videoene deres, tenkte nøye ut utseendet til gutta og scenedesignet. Så rett og slett kan det betraktes som den fjerde i laget deres.
I tillegg ble Richard Coleman i noen tid med dem som andre gitarist. Dessverre gjorde hans fremføring bare komposisjonene verre, så han trakk seg selvkritisk. Dermed var sammensetningen av teamet fullstendig fullført og redusert til tre.
Musikalsk utvikling, første berømmelse
Ved å smelte sammen i det musikalske livet i Buenos Aires, skrev gruppen alle nye komposisjoner og opptrådte med dem. Så, oftest kunne de sees i den berømte legendariske kabaretklubben "Marabu". Interessant nok ble noen av de klassiske sangene som ofte ble hørt på den tiden ikke spilt inn.
Gruppen fortsatte å engasjere seg i kreativitet, gruppens andre demoalbum ble fremført på det populære Nine Evenings-programmet, noe som gjorde dem enda mer kjente. De ble invitert til å opptre overalt. Så de møtte Horacio Martinez, som var engasjert i "promotering" av håpefulle stjerner. Han var ganske imponert over musikken deres og hjalp mye med promoteringen. Samarbeidet deres fortsatte til midten av 1984.
Hvordan øke populariteten (oppskrift fra brus)
Alfredo Luis innså at fremtiden ligger hos klippene, og tilbød seg å skyte det på generell bekostning, selv om det var beskjedent. Ideen hans - klipp til plate - ble ansett som gal på den tiden, men han hadde tydeligvis en teft. Gruppen stolte på ham i alt, fra utseende til opprykk. Av de beste Soda-låtene valgte de «Dietético». Filmet på kabel-TV. Senere ble det også promotert på lufta av Música Total-programmet på Canal 9.
Innspilling av det første albumet
Debutalbumet med samme navn ble gitt ut og opprettet ved hjelp av Morois, som fungerte som produsent av gutta (selv om han var vokalisten til en annen). To gjestemusikere deltok i arbeidet. Gutta akkompagnerte med keyboard og saksofon. Det er Daniel Melero og Gonzo Palacios.
For å promotere det første albumet ytterligere spilte gutta en spesiell forestilling ved hjelp av Ares-byrået. Shows som dette var nytt den gang. Lokalet var den populære kjeden av spisesteder Pumper Nic.
I videoen og på stedet for innspillingen ble navnet og betydningen av sangen symbolsk spilt opp. Anmeldelser for det originale showet var positive og positive. Gruppen fikk enda mer popularitet. Veksten til gruppens fans var øyeblikkelig og rask.
Første store scene
Den første forestillingen på den store scenen var også original. Så, Alfredo Luis designet den på en veldig uvanlig måte. Sterk røyk pluss et stort antall uavstemte TV-er (med "krusninger") fikk folk til å snakke om brus. Det var der den første platen ble fremført helt "live".
Da dukket keyboardspilleren Fabian Quintero opp i gruppen. Soda byttet byrået de jobbet med. Gruppen utviklet seg ved å delta på rockefestivalene "Rock In Bali de Mar del Plata" og "Festival Chateau Rock '85". Det var her gruppen opptrådte foran store masser av mennesker, og viste sin kreativitet.
Musikken, ideene til punken, nyheten i luften - alt dette kunne appellere til unge mennesker. De returnerte deretter til Buenos Aires for å spille inn sitt andre album, Nada personal.
Det andre albumet er en full seier
Det andre verket på et stort stadion ble lyttet til av mer enn 20 000 fans. Etter konserter med sangene fra det andre albumet og en stor turné i de argentinske turistsentrene, vokste berømmelsen. Det ble også laget en dokumentar om gutta.
Så platen deres ble først gull, og deretter platina. Dette er tekster og musikk av utmerket kvalitet, og det var et tegn på Stereo Sodas komplette seier.
En stor latinamerikansk turné for gruppen fant sted i 1986-1989. Dette skjedde fortsatt som en del av presentasjonen av det andre verket. Gruppen opptrådte i Colombia og Peru, samt i Chile med enestående suksess.
Lengter etter god musikk lot ikke fansen musikerne passere, og de ble tvunget til å gjemme seg, som Beatles. Massehysteri, besvimelse akkompagnert forestillinger overalt. Senere skulle musikerne selv kalle denne perioden «gal».
Tredje album "Signos"
Men som alltid, med fremkomsten av berømmelse, begynte problemene. På en av forestillingene, som følge av et stormflod, døde 5 personer, og mange ble skadet. Senere, i sine taler, lyste de nesten ikke opp scenen som et tegn på sorg. Jo flere positive øyeblikk det var, jo mer vokste spenningen i gruppen.
I 1986 presenterte teamet verden med et tredje verk - "Signos". Den inkluderte komposisjonen med samme navn og en hit som "Persiana Americana". Det var en samling av argentinske rockespor i CD-format. Det ble senere sertifisert platina i Argentina, trippel platina i Peru og ble sertifisert dobbel platina i Chile. Den nye platen ble produsert sammen med Carlos Alomar, produsenten av mange musikkstjerner.
Final Soda Stereo
I desember 1991 var det en historisk solokonsert, gratis, i Buenos Aires. Ifølge kilder var publikum fra 250 til 500 tusen. Det vil si mer enn selv den berømte Luciano Pavarotti samlet inn. Det var denne opptredenen som viste bandet at de hadde oppnådd alt som var mulig.
Latinamerikansk berømmelse var så høy at det ikke ga mening å gå et sted lenger. Så var det albumet «Dynamo», sjette turné og pause. Deretter albumet "Stereo - dream" (1995-1997). Bandmedlemmene tok en pause for å ta en pause fra aktivitetene. Alle fikk rett til å engasjere seg i et individuelt prosjekt.
Siste avskjed
I 97 annonserte Soda Stereo-kollektivet i en offisiell pressemelding at de ikke lenger var aktive. Gustavo opprettet til og med et "avskjedsbrev" til avisen, der han beskrev umuligheten av videre felles arbeid og den generelle beklagelsen til alle musikerne. Mange ganger siden den gang har falske rykter om gjenforening av bandet gledet fansen. De er veldig irriterende musikere.
I rockens historie hender det ofte at en oppløst gjeng samles til den siste og eneste konserten. Dette er hva som skjedde med Soda Stereo. I 2007 - et tiår etter avskjeden - ble gutta med på den siste turneen, romantisk kalt "Du skal se - jeg kommer tilbake." Det har blitt uforglemmelig for fansen.
Band Magic
Gruppen var og forblir en legende dekket med ære. Sangene deres er alltid en fornøyelse å høre på. Hva er magien med Soda Stereo? De ble født av optimismen til Argentinas demokrati på den tiden, da mange lovende musikalske grupper ble opprettet.
Verdien deres er at de oppdaget ideen om selve latinamerikansk rock, som faktisk ikke eksisterte før dem. Dette er rockens gode gamle klassikere, som aldri vil bli glemt og som alltid er hyggelig å høre på. De uttrykte et blikk på musikken til sin generasjon. Samtidig var de ikke en ren latinamerikansk gruppe, som fremførte musikk som var forståelig for alle.
