Led Zeppelin (Led Zeppelin): Biografi om gruppen

Noen kaller denne kultgruppen Led Zeppelin forfaderen til «heavy metal»-stilen. Andre anser henne som den beste innen bluesrock. Atter andre er sikre på at dette er det mest vellykkede prosjektet i den moderne popmusikkens historie.

annonser

I løpet av årene ble Led Zeppelin kjent som rockens dinosaurer. En blokk som skrev udødelige linjer i rockemusikkens historie og la grunnlaget for «den tunge musikkindustrien».

"Lead airship" kan bli elsket, ikke elsket. Men denne gruppen fortjener en respektfull holdning og dyp respekt fra de som kaller seg musikkelskere. Sportslig sett er dette et superlag. Det okkuperer de høyeste plassene i hovedligaen i mesterskapet i rock and roll-disipliner. 

Fødselen til en Led Zeppelin-legende

Led Zeppelin-gruppen vokste opp på ruinene av Yardbirds-ensemblet. Siden midten av sekstitallet har gitarist Jimmy Page finpusset ferdighetene sine i det. Først ble det nye prosjektet kalt «New Yardbirds», noe som til og med gjenspeiles på de første konsertplakatene. Men så kom erkjennelsen av behovet for å endre navn på laget.

Navnet Led Zeppelin er en korrupsjon av "Lead Airship". Oversatt fra engelsk betyr det slanguttrykket «å krasje ned, å mislykkes med et smell». Den ble oppfunnet spontant. En av de kjente musikerne spådde på spøk en fiasko for de nyopprettede rockerne, og de tok det som en utfordring til skjebnen.

Page møtte bassist John Paul Jones under sine mange studiojobber. Det virkelige navnet til musikeren er John Baldwin. I studiomiljøet ble hans evne til å komme med solide orkestrasjoner for musikalske komposisjoner av ulike sjangre satt stor pris på.   

Gutta hørte om sangeren Robert Plant og trommeslageren John Bonham fra venner fra Birmingham. Der opptrådte disse karakterene med et av de lokale bluesensemblene. Lederen for fremtidsgruppen, Peter Grant, telegrammerte kandidatene for telefonsamtaler.

Etter dialogen tok storbyens herrer en tur til Birmingham. Vi dro på konsert med Plant og Bonham. Vi var overbevist om potensialet deres i borehullet, og en uke senere ble de invitert til London. Først ble Robert rekruttert, og han overtalte ham til å bli med i Bonzo-selskapet og dro ham etter seg. 

Det første albumet, upretensiøst kalt Led Zeppelin, ble gitt ut høsten 1968 under etiketten til Atlantic platestudio. Lydteknikk ble håndtert personlig av Page. Et par sanger migrerte fra repertoaret til "foreldrene" til gruppen - The Yard birds. En komposisjon ble lånt fra den edle bluesspilleren Willie Dixon. Og en til - av Joan Bayez, resten komponerte de selv.

Kritikere, spesielt amerikanske kritikere, snakket ikke særlig høyt om platen, mens publikum kjøpte den med glede. Deretter reviderte anmelderne sine vurderinger i positiv retning.

Led Zeppelin: Metodisk og målrettet 

På slutten av den europeiske og amerikanske turneen, som snakket på BBC, et år etter debuten, ga gruppen ut sitt andre album. De har heller ikke tenkt på navnet på lenge - Led Zeppelin II - og det var det! Innspillingen ble gjort i flere studioer i Amerika - akkurat langs ruten for konsertpromotering.

Arbeidet viste seg å være broket, mer spontant, men veldig livlig. Og i dag puster musikken til albumet friskhet. I løpet av de første salgsdagene fikk platen status som «gull»! Beatles' AbbeyRoad ble fjernet fra toppen av listen. Senere kom albumet inn i alle slags rangeringer av de beste av de beste. 

Et år senere kom Led Zeppelin III, som bandet gjorde en liten rulle mot folk-rock med, og de gjorde det med suksess. Ved siden av akustiske, pastoralt klingende komposisjoner, eksisterte kraftige hardrock-militanter som Immigrant Song.

På dette tidspunktet kjøpte Jimmy Page herskapshuset til den beryktede okkulte poeten og satanisten Aleister Crowley, noe som ga opphav til mange rykter om musikeres livsavhengighet. De ble anklaget for å ha forbindelser med "mørke krefter", for å være avhengige av mystikk. Senere, en rekke tragedier som medlemmene av gruppen opplevde, vurderte publikum gjengjeldelse for slike hobbyer.      

Da et av de mest suksessrike albumene i Led Zeppelins karriere under nummer IV ble gitt ut i 1971, hadde rockernes image endret seg betydelig. De følte seg som superstjerner, begynte å kle seg ut i elegante konsertkaftaner når de gikk på scenen, brukte et privatfly i stedet for turbiler, og hvilte på turné ikke på separate hotellrom, men bestilte en hel institusjon til seg selv.

Selvfølgelig kunne ikke orgier og fylleslagsmål klare seg uten ... Men samtidig skrev gutta guddommelig musikk. Spesielt det fjerde albumet endte med komposisjonen Stairway to Heaven som senere ble anerkjent som den "beste sangen i menneskehetens historie".

Opuset besto så å si av to deler - den første akustiske og den andre - eksplosiv, dødelig og selvsikker. Som et resultat ble de "fire" den mest solgte hardrockplaten i historien.

Led Zeppelin: i rangen av himmellegemer

Med utgivelsen av deres femte album i 1972, avsluttet Zeppelinerne praksisen med å nummerere hver påfølgende plate. Dette verket fikk den originale tittelen Houses of the Holy.

Det er interessant at tilstedeværelsen av opuset med samme navn ble antatt i materialet, men det ble ikke inkludert i den endelige versjonen, men dukket mirakuløst opp i Physical Graffiti-dobbelen (hva godt å kaste bort!). 

Historien til omslagene til begge utgivelsene er interessant. På bildet av "Houses of the Saints" klatrer nakne blonde tenåringer til toppen av en steinpyramide mot en ukjent guddom. Utseendet til tenåringer opprørte moralens ildsjeler, og av denne grunn var det ikke mulig å sende plata for salg på lenge.

Noen steder ble platen forbudt, men til slutt viste det seg at bildet på forsiden av konvolutten var på listen over de beste albumomslagene gjennom tidene og folkeslag.

Physical Graffiti-lookalike viste en bygning med vinduer kuttet ut for å avsløre bilder fra innsiden av innlegg.

Tegningene hadde ingenting med hverandre å gjøre: et bilde av skuespillerinnen Elizabeth Taylor og andre representanter for bohemen, et hestehode, bokstaver med navnet på disken og mye mer. 

Til tross for det omfangsrike innholdet i Physical Graffiti, er det praktisk talt ingen forbipasserende sanger. Publikum likte også dette arbeidet til favorittgruppen deres. I det ganske vellykkede 1975 falt noen ulykker over musikerne: enten klypte Page fingeren på hånden ved togdøren, så havnet Plant i en bilulykke - sangeren selv slapp unna med blåmerker og skader, og kona ble alvorlig skadet og overlevde knapt.

I begynnelsen av 1976 ble den syvende Presence-platen gitt ut – «Presence». Med utgivelsen av denne platen hadde musikerne det travelt (køen til innspilling i studio begrenset Zeppelinerne i tid), og derfor ble ikke resultatet i det hele tatt som de hadde håpet på. Samtidig liker noen fans dette arbeidet, men ikke så mye, mens andre liker det veldig godt. 

Begynnelsen på slutten av Led Zeppelin

Musikerne trengte en pause på mer enn to år før de ville forberede nye låter for innspilling. Faktum er at alle måtte vente på øyeblikket da Robert Plant skulle komme ut av depresjonen. Sangeren led et personlig tap: hans seks år gamle sønn Karak døde av en tarminfeksjon. 

I begynnelsen av 1979 kom et nytt LZ-verk kalt In Through the Out Door til musikkbutikkene. Dens stilistiske mangfold og tilstedeværelsen av vanlige mesterverk er slående. Kritikere og publikum oppfattet tvetydig dette verket, men forbrukeren "stemte" med penger og brakte albumet til platinarangering.

Våren 80 la Led Zeppelin ut på en Europaturné som var bestemt til å bli deres siste. I september samme år ble John Bonham funnet død på hotellrommet sitt...        

Dermed endte historien til det store rockebandet. Alene alene anså musikerne det som feil å fortsette å opptre under samme navn. 

Allerede etter kunngjøringen av oppløsningen, i 82, dukket den siste platen til Lead Airship opp i hyllene til musikksalonger.

annonser

Hun plukket opp et kort, men riktig navn - Coda. Dette er heller ikke et nummerert album, men en samling ting som er spilt inn i forskjellige år av bandets eksistens.

Neste innlegg
Boombox: Band Biografi
man 17. januar 2022
"Boombox" er en virkelig ressurs for den moderne ukrainske scenen. Bare etter å ha dukket opp på musikalen Olympus, vant talentfulle utøvere umiddelbart hjertene til mange musikkelskere rundt om i verden. Musikken til talentfulle gutter er bokstavelig talt "mettet" med kjærlighet til kreativitet. Sterk og samtidig lyrisk musikk «Boombox» kan ikke ignoreres. Det er derfor fans av bandets talent […]
Boombox: Band Biografi