Det er utøvere i populærmusikkens verden som i løpet av livet ble presentert "for de helliges ansikt", anerkjent som en guddom og en planetarisk arv.
Blant slike titaner og kunstgiganter, med full selvtillit, kan man rangere gitaristen, sangeren og en fantastisk person ved navn Eric Clapton.
Claptons musikalske aktivitet dekker en håndgripelig periode, over et halvt århundre, en hel epoke i britisk rocks historie er knyttet til hans personlighet.
Og den dag i dag spiller Eric musikk uten å bremse ned (kanskje bare litt). Han er fortsatt blid, energisk, til tross for sin høye alder.
Eric Clapton: Det var slik det hele begynte
Eric Patrick Clapton ble født 30. mars 1945. Moren hans, Patricia, var bare 16 år på den tiden. En kanadisk soldat begynte å passe på jenta, og hun kunne ikke motstå fristelsen. Det er bemerkelsesverdig at mannen hadde en offisiell familie i hjemlandet, og etter demobilisering kom han tilbake til sitt eget.
Etter fødselen av barnet ble Patricia sammen med en annen kanadisk militærmann og giftet seg med ham. Sammen kjørte de unge til Tyskland, og den forelskede kvinnen overlot den nyfødte i foreldrenes omsorg. Eric anså besteforeldrene hans for å være hans virkelige foreldre, og da han fant ut sannheten, forårsaket det ham alvorlige psykiske traumer.
Som tenåring ble han interessert i musikk, hørte på jazz og blues, og i en alder av 16 år overtalte han ham til å kjøpe en gitar til ham. Det var her legenden begynte. Dager i strekk satt gutten ved båndopptakeren sin og filmet musikalske partier på gehør.
I tillegg til musikk var Eric glad i å tegne. Etter skolen gikk den unge mannen inn på Kingston College of Art, men selv der klarte han å plukke gitarstrenger, ofte på bekostning av studiene. På slutten av første året ble den uaktsomme eleven bortvist.
Og rockescenens fremtidige stjerne måtte tjene ekstra penger som murer og pusser. Etter jobb dro Eric for å leke på en lokal kafé. Der ble fyren lagt merke til av gutta fra The Roosters. Gruppen brøt imidlertid opp etter et par måneder, men ga Eric opplevelsen av scenetrening.
I 63 kom unge Clapton inn i et team kalt The Yardbirds. Det er bemerkelsesverdig at den talentfulle gitaristen forlot henne bokstavelig talt på tampen av øyeblikket da gruppen ble berømt. Forfengelighet han hadde på den tiden var helt fraværende.
Claptonis Gud
Fyren trengte ikke gå rundt i lang tid. Eric ble invitert til troppen sin Blues breakers av den stigende stjernen i engelsk bluesrock John Mayal. Eric veide fordeler og ulemper og var enig. I august 65 var han imidlertid lei av å spille med Mayal, og han dro på en verdensturné med et selskap av kjente musikere. Da han kom hjem, henvendte Clapton seg til sin tidligere arbeidsgiver, og godmodige John tok ham tilbake.
I 66 spilte venner inn en mektig plate, som uten mye bry ble kalt Blues breakers With Eric Clapton. Ingen av musikerne så for seg hvor mye hun skulle «skyte».
3 uker etter utgivelsen kom albumet inn på topp ti på den nasjonale listen og ble værende der i flere måneder, og på det tidspunktet var en av innspillingsdeltakerne allerede blitt forkjølet - han dro igjen på flukt.
Det var i denne perioden at inskripsjoner begynte å dukke opp på engelske vegger og gjerder: "Clapton er Gud!", Og på konserter ropte publikum: "La Gud salt!". Interessant nok var "guddommen" på den tiden 21 år gammel.
"Cream" av det musikalske samfunnet
På den tiden øvde gutta fra Graham Bond Organization i nærheten av Blues breakers. Rytmeseksjonen deres bestod av en utmerket duett - trommeslager Ginger Baker og bassist Jack Bruce.
Store musikere på scenen, men i livet er de evige rivaler. Deres kreative tvister nådde noen ganger kamper. Så ble trommeslageren hos Bond, Bruce dro til Manfred Mann.
Da Clapton møtte Baker, beundret begge hverandres dyktighet så mye at de bestemte seg for å slå seg sammen. Da han ikke visste noe om det langvarige fiendskapet til tidligere kolleger, samtykket Eric, men på betingelse av at Jack Bruce ville spille bass. Begge de "sverne vennene" gikk med på hjertet og ble enige om å forsone seg for en felles sak. Så det var en slags supergruppe Cream ("Cream").
For første gang opptrådte "Cream" i midten av 66 på Windsor Jazz and Blues Festival. Trioen ble en skikkelig bombe, spesielt på bakgrunn av resten av deltakerne. Og generelt avslørte gruppen seg til sitt fulle potensiale nettopp på konserter, i studio forsvant denne energien et sted.
Sannsynligvis forsvant det ikke helt, tross alt kjøpte lytterne platene sine med glede - og du kan ikke lure publikum. Krem var spesielt elsket på den andre siden av havet. Gruppen varte bare i to år og ga ut fire album.
Flash av "Blind Faith"
Den neste gruppen med Clapton ble kalt Blind Faith. I tillegg til hovedgitaristen, inkluderte det: Baker på trommesettet – godt kjent fra Cream, Rick Grech på bass og Steve Winwood på tangentene.
Ensemblet ga bare ut ett verk, men for et verk! Hun toppet umiddelbart listene i den gamle og nye verden.
Solo karriere
Fra og med syttitallet bestemte Eric seg for ikke å forplikte seg til noe band, men å spille inn på egen hånd ved hjelp av medfølgende musikere. I USA på 70-tallet ga han ut det første soloalbumet, kalt uten dikkedarer - Eric Clapton.
På den tiden var Eric flink til å jobbe som sesjonsmusiker, han hjalp gjerne vennene sine: George Harrison, Leon Russell, Ringo Starr, Howlin Wolfe.
Et sterkt vennskap med Harrison forhindret imidlertid ikke den kjærlige Eric fra å stjele sin elskede kvinne - Patti Boyd (forresten, Claptons berømte sang "Layla" er dedikert til henne).
Denne perioden var preget av musikerens heroinavhengighet og en vanskelig kamp med sykdommen. Det var mulig å bli kvitt den skadelige lidenskapen ved hjelp av leger for å flytte fra en ulykke til en annen - til drukkenskap ...
Etter en lang pause fra karrieren kom Clapton tilbake til scenen og studioet, som var preget av flere kraftige innspillinger, spesielt:
- 461 Ocean Boulevard (1974);
- There's One in Every Crowd (1975);
- Ingen grunn til å gråte (1976);
- Slowhand (1977)
- Ryggløs (1978).
Records Boulevard og Slowhand oppnådde spesiell suksess. Begge til forskjellige tider falt inn på listen over "The 500 Greatest Albums of All Time" ifølge magasinet Rolling Stone, den første på 409, den andre på 325.
På åttitallet var gitaristen ikke mindre fruktbar, men album ble gitt ut omtrent en gang hvert annet år:
- Another Ticket (1981);
- Penger og sigaretter (1983);
- Behind The Sun (1985);
- august (1986);
- Journeyman (1989).
Clapton komponerte enten originalt materiale eller vendte seg til "eviggrønn" blues og andre eviggrønne. Fra midten av tiåret begynte han å samarbeide med Phil Collins, noe som ikke kunne annet enn å påvirke lyden av albumene fra disse årene.
På nittitallet ga virtuosen bare ut to studioplater og et par live. Unplugged (1992) fikk spesiell oppmerksomhet fra publikum - i det da fasjonable formatet av en akustisk forestilling. Et år tidligere led musikeren en personlig tragedie - hans fire år gamle sønn falt ut av vinduet i et høyhus. Eric uttrykte på en gjennomtrengende måte sin sorg i sangen Tears in Heaven "Tears in Heaven".
På XNUMX-tallet turnerte den legendariske representanten for britisk rock og spilte inn mye. Bemerkelsesverdig er hans felles prosjekter med andre kultutøvere - BB King og JJ Cale, hvis beundring for arbeidet til Clapton aldri skjulte seg.
Senere spilte sceneveteranen forestillinger med Steve Winwood, Jeff Beck, Roger Waters og deltok på Crossroads Guitar Festival.
Claptons siste album til nå er Happy Xmas, utgitt høsten 2018 og består av bluesvarianter av julesanger.
Kort sagt, livet går videre!
