Når det kommer til operasangere er Enrico Caruso absolutt verdt å nevne.
Den berømte tenoren til alle tider og epoker, eieren av en fløyelsmyk barytonstemme, eide en unik vokalteknikk for overgang til en tone av en viss høyde under fremføringen av delen.
Ikke rart at den berømte italienske komponisten Giacomo Puccini, som hørte stemmen til Enrico for første gang, kalte ham "Guds budbringer."
10 år før hans død ble utøveren av operakomposisjoner anerkjent som "kongen av tenorer". Og tiden der sangeren levde ble stolt kalt "Karuzovs".
Så hvem er dette "fenomenet" når det gjelder kraft og klang? Hvorfor blir han kalt den store blant de store og stilt på nivå med legendene om operascenen Ruffo og Chaliapin? Hvorfor er musikkverkene hans fortsatt populære?
Enrico Carusos vanskelige barndom
Eieren av et strålende vokaltalent ble født i Italia i utkanten av solfylte Napoli 25. februar 1873 i et industriområde. Foreldrene til den fremtidige kjendisen levde veldig dårlig.
I ung alder ble gutten sendt til skolen, hvor han bare fikk grunnskoleutdanning, lærte det grunnleggende om teknisk tegning og lærte det grunnleggende om skriving og telling.
Sangerens far (mekaniker av yrke) drømte at sønnen hans ville følge i fotsporene hans. Så snart Caruso var 11 år gammel, ble han sendt for å studere med en kjent ingeniør. Enrico var imidlertid ikke interessert i design og konstruksjon. Han likte å synge i kirkekoret.
Da den unge mannen var 15 år gammel, døde moren av kolera. Livet har blitt enda vanskeligere økonomisk. For å overleve bestemte den unge mannen seg for å hjelpe faren.
Da han forlot studiene, fikk Enrico jobb i verkstedet, men han sluttet ikke å synge i templet. Sognebarnene beundret den utrolige stemmen til den unge mannen. Han ble invitert til å synge serenader for sin elskede, og betalte sjenerøst for tjenestene.
Inspirert av opinionen dro Caruso ut for å fremføre soloarier på gaten. Et slikt yrke ga en liten, men stabil inntekt til familien.
Skjebnesvangert møte med Guglielmo Vergine
Det er ikke kjent hvor mye man må opptre på offentlige gatekonserter, fremføre napolitanske folkesanger og ballader, hvis en dag under en slik forestilling en talentfull ung utøver ikke ble lagt merke til av en av lærerne ved vokalskolen, Guglielmo Vergine.
Det var han som overtalte guttens far (Marcello Caruso) til å sende sønnen til en musikkskole. Marcello regnet egentlig ikke med suksess, men var likevel enig.
Snart introduserte Vergine den begavede unge mannen for den innflytelsesrike operasangeren Masini. Den fremragende tenoren satte stor pris på elevens evner, og bemerket at man må kunne bruke naturgaven.
Tørsten etter å flykte fra fattigdom og ønsket om å bli berømt gjorde jobben sin. Caruso jobbet hardt gjennom hele livet og jobbet hardt med seg selv, takket være at han fikk universell anerkjennelse ikke bare hjemme, men også langt utenfor grensene.
Hovedstadiene i den kreative karrieren til Enrico Caruso
Utgangspunktet, den "fineste timen" for å erobre scenen, var fremføringen av delen av Enzo i operaen La Gioconda i 1897 i Palermo. Den triumferende oppstigningen endte imidlertid i ikke mindre slående fiasko.
Overdreven arroganse eller manglende vilje til å skille seg av penger for å betale for tjenestene til clackers førte til at publikum ikke satte pris på forestillingen.
Enrico, skuffet over det napolitanske publikummet, dro på en turné i andre land og byer i Italia. Den første destinasjonen var det fjerne og ukjente Russland. Det var utenlandske opptredener som glorifiserte sangeren.
I 1900 vendte han tilbake til sitt lille hjemland. Som en kjent utøver av operapartier opptrådte han allerede på scenen på legendariske La Scala.
Snart dro Caruso på turné igjen. Han ga konserter i London, Berlin, Hamburg og andre europeiske byer.
Men hans magiske stemme gjorde et skikkelig plask på amerikanske elskere av operasjangeren. Etter å ha sunget for første gang på Metropolitan Opera (New York) i 1903, ble utøveren hovedsolisten til teatret i nesten 20 år. Sangerens sykdom og plutselige død hindret ham i å fortsette sin svimlende karriere.
De mest kjente arier og sanger fremført av Enrico Caruso:
- "Love Potion" - Nemorino.
- "Rigoletto" - Hertugen.
- "Carmen" - Jose.
- "Aida" - Radames.
- Pagliacci - Canio.
- Den eneste Mio.
Fakta fra det personlige livet
Caruso nøt suksess med det motsatte kjønn. Sangerens første seriøse forhold var med den italienske operadivaen Ada Giachetti. Unge mennesker formaliserte imidlertid ikke forholdet, etter å ha levd i 11 år i et sivilt ekteskap.
Ada fødte mannen sin fire barn, hvorav to døde i tidlig alder. Paret brøt opp på initiativ av kona, som stakk av fra sin tidligere kjæreste med en ny utvalgt - en sjåfør.
Det er kjent at Enrico Caruso ble offisielt gift en gang. Hans kone var datter av en amerikansk millionær Dorothy Park Benjamin, som var med ham til hans død.
Den berømte tenoren døde i en alder av 48 av purulent pleuritt (2. august 1921). Rundt 80 tusen mennesker kom for å ta farvel med sin favoritt operasanger.
Den balsamerte kroppen ble oppbevart i en glassarkofag på en kirkegård i Napoli. Bare noen år senere ble avdøde gravlagt i en steingrav.
Interessant informasjon fra biografien til sangeren
- Til minne om sin avdøde ektemann ga Dorothy ut 2 bøker dedikert til livet til en talentfull og elsket ektemann.
- Caruso er den første operasangeren som spilte inn arier i sin opptreden på en grammofonplate.
- Som en av de mest ettertraktede kunstnerne er Enrico også kjent som en samler av antikviteter, gamle mynter og frimerker.
- Sangeren tegnet karikaturer og karikaturer godt, spilte flere musikkinstrumenter, komponerte sine egne verk ("Serenade", "Sweet Torments").
- Etter at den berømte tenoren døde, ble det laget et enormt stearinlys til en verdi av over 3500 dollar (et stort beløp på den tiden). Den kunne bare tennes en gang i året foran ansiktet til Madonnaen i den amerikanske kirken St. Pompey.
En naturlig gave, en original måte å fremføre lyriske og dramatiske operapartier, viljestyrke og flid tillot Enrico Caruso å oppnå sine mål og fortjene universell anerkjennelse.
I dag har navnet Caruso blitt et kjent navn. Dette er hvordan de kaller ekte talenter, eiere av eksepsjonelle vokale evner. Sammenligning med en av de største tenorene i alle epoker er den høyeste ære for en utøver.
