Anders Trentemøller - Denne danske komponisten har prøvd seg i mange sjangre. Ikke desto mindre ga elektronisk musikk ham berømmelse og ære. Anders Trentemoeller ble født 16. oktober 1972 i den danske hovedstaden København. Lidenskap for musikk, som ofte skjer, begynte i tidlig barndom. Trentemøller har spilt trommer og piano på rommet sitt siden 8-årsalderen. Tenåringen brakte mye støy til foreldrene sine.
Når han blir eldre, begynner Anders å prøve seg i ungdomsgrupper. Han bruker ganske mye tid på dette. I perioden på slutten av 80-tallet og begynnelsen av 90-tallet var musikken til britiske rockeband på bølgen av popularitet. Derfor fremførte bandene som Trentemøller var medlem av stort sett post-punk og støypop. Ofte var dette covers av sanger av kjente band: Joy Division, The Smiths, The Cure, Echo & The Bunnymen. Anders har gjentatte ganger bemerket at disse utøverne fortsatt er en inspirasjonskilde for ham den dag i dag.
Den første musikalske gruppen til den fremtidige komponisten Flow ble grunnlagt da alle medlemmene ikke var mer enn 16 år gamle. Ingen hadde de nødvendige musikalske ferdighetene. Derfor prøvde gutta seg i en rekke stiler, ofte etterligne favorittbandene deres.
Som Trentemøller selv bemerker, var DJing, selv om det ga ham berømmelse, først og fremst en måte å tjene penger på. På denne måten kunne han ikke bli begrenset av midler og spille rolig i grupper. Han likte denne jobben bedre.
Fremveksten av Anders Trentemøllers karriere
For første gang fikk allmennheten vite om Trentemøller som DJ på slutten av 90-tallet. Deretter lagde de sammen med DJ TOM et husprosjekt «Trigbag». Det ble mange turer med forestillinger i hele Danmark og i utlandet. Gruppen varte imidlertid ikke lenge og brøt opp i 2000.
Debutalbum av Anders Trentemöller
Som Trentemøller kunngjorde musikeren seg selv i 2003, og ga ut en samling med samme navn. Sporene ble høyt anerkjent av kritikere, som musikeren mottok mange prestisjetunge priser for. Debutalbumet «The Last Resort» ble sluppet i 2006 og ble ganske snart platina i Danmark. Albumet ble kalt en av tiårets beste musikksamlinger, og forskjellige publikasjoner ga det 4-5 poeng.
Et år senere dro Trentemøller på turné i Europa og USA. Denne gangen akkompagneres han av trommeslager Henrik Vibskov og gitarist Michael Simpson. Som en del av turneen besøker bandet musikkfestivaler i Storbritannia, Danmark, Tyskland og en rekke amerikanske byer. Publikum husket spesielt opptredenen deres på grunn av overfloden av spesialeffekter fra regissør Karim Gahwagi.
Ny suksess for Anders Trentemøller
Et mer eller mindre betydningsfullt album Trentemøller kommer ut 3 år senere i 2010, etter å ha opprettet sitt eget plateselskap In My Room. Det nye albumet heter "Into the Great Wide Yonder" og inkluderte mer enn 20 musikalske komposisjoner. Denne plata ble også positivt mottatt av kritikere og lyttere, og nådde andreplassen på den danske listen.
På dette tidspunktet hadde gruppen vokst til 7 medlemmer, og verdensturneen inkluderte mange flere byer. Den beste opptredenen, ifølge den britiske publikasjonen New Mucian Express, var i 2011 på Coachella Valley Music and Arts Festival. Trentemøller forbløffet alle tilstedeværende på festivalen og ble nærmest symbolet det året.
Etter dette gir Trentemøller ut en samling remikser av spor av UNKLE, Franz Ferdinand, Depeche Mode. Takket være den økte populariteten begynner eminente regissører å bruke komponistens musikk i filmene sine: Pedro Almodovar - "The Skin I Live In", Oliver Stone - "People Are Dangerous", Jacques Audiard - "Rust and Bone".
Fra 2013 til 2019 gir Trentemøller ut 3 album: «Lost», «Fixion» og «Obverse», som ble nominert av sammenslutningen av uavhengige musikkselskaper IMPALA som de beste albumene i 2019, men ingen vant.
Anders Trentemöller stil
I et intervju sa Trentemøller at han foretrekker å komponere musikk «på gammelmåten», uten å se på datamaskinen. Musikeren kaller keyboard for hovedinstrumentet: han skriver det meste av musikken til album mens han sitter ved pianoet eller synthesizeren i studio.
Selv om Trentemøller er kjent for sin elektroniske musikk, omtaler han rett og slett seg selv som en musiker. Han foretrekker den ekte lyden av gitar, trommer og keyboard fremfor alle datalyder. Anders skriver ofte musikk på gehør, uten å gå i detaljer på monitoren.
Ifølge Anders frigjorde elektronisk musikk seg fra bøkene til store studioer på 90-tallet. Det ble mulig å skrive det mens du satt hjemme. Dette resulterte i både gode og dårlige konsekvenser. Den største ulempen var at musikken som ble samlet inn i programmet ofte var lik hverandre. Trentemøller var fast bestemt på å lage sine egne unike melodier.
Artistens tidlige musikk var inspirert av rockeband fra 90-tallet. Trip-hop, minimal, glitch og darkwave var tilstede i lyden hennes. I det senere verket til Trentemøller ble musikken jevnt over til synthwave og pop.
Aktuell kreativitet
4. juni 2021 ble to singler "Golden Sun" og "Shaded Moon" sluppet, som ble den første etter mer enn ett års pause. Det merkes tydelig at Trentemøller har kommet tilbake til en full instrumental forestilling.
Foreløpig er nesten ingenting kjent om utgivelsen av det nye albumet, men etter den etablerte trenden å dømme, vil trolig en ny samling fra Trentemøller se dagens lys de neste par årene.
